Schwitters. Grenzgänger der Avantgarde

... im Kunstmuseum Bern – Zentrum Paul Klee

Kurt Schwitters (1887, Hannover – 1948, Kendal, UK) zählt zu den einflussreichsten und eigenwilligsten Protagonisten der künstlerischen Avantgarde der Zwischenkriegszeit und besitzt bis heute eine beeindruckende Aktualität. 

Wie die Archäologie entstand

Und welchen Anteil ein preußisches Fürstenpaar daran trägt

(djd). Wie ist das Fach Archäologie entstanden? Wer hat Objekte gefunden und gesammelt? Und wie blicken wir heute auf die Leidenschaft unserer Vorfahren? Antworten auf Fragen wie diese gibt es in diesem Jahr exklusiv im Alamannenmuseum Ellwangen – eingebettet in Teile einer der bedeutendsten archäologischen Privatsammlungen Deutschlands.

TOHÉ COMMARET – PONTOPREIS MMK 2026

... präsentiert im ZOLLAMTMMK

Ein Festsaal mit ionischen Säulen, billigen Kronleuchtern, großen runden Tischen mit cremefarbenen Tischdecken und Stühlen, die mit Hussen überzogen sind. Es ist der Tag danach und zugleich der Morgen davor. Es ist die undefinierbare Zeit zwischen den Ereignissen – die Zeit, in der alles passieren kann.

Einzelausstellung der Malerin Lin Olschowka

... im Kunstverein Friedrichshafen

Die Ausstellung Copy of a Wall widmet sich dem Moment des Übergangs. Im Fokus stehen dabei Zustände des Dazwischen, in denen Bilder, Bedeutungen und Zuschreibungen noch offen sind oder sich verschieben.

Lace is more – die Kunst mit Spitze Korallen zu retten

Sonderausstellung im Museum für textile Kunst

Mit der außergewöhnlichen Sonderausstellung „Jérémy Gobé – Lace is more – die Kunst mit Spitze Korallen zu retten“ vom 28. Februar 2026 bis 28. Februar 2027 zeigt das Museum für textile Kunst (MftK) e.V. erstmals in Deutschland exklusiv Arbeiten des französischen Künstlers und Gründers des Projekts „Corail Artefact“.

WEISS SEHEN: RENATE KRAMMER – HANNAH A. HOVERMANN – BEN MUTHOFER

... in der Galerie Mariette Haas

WEISS SEHEN ist bereits die vierte Ausstellung in der Galerie Mariette Haas, die sich der Vielfältigkeit von Weiss widmet – und es wird nicht langweilig!

GABRIELA JOLOWICZ „HOLZSCHNITTE – WOODCUTS“

... im Sprengel Museum Hannover

Alljährlich ehrt die Stiftung Niedersachsen eine Persönlichkeit der niedersächsischen Kunstszene mit einer Ausgabe der Buchreihe „Kunst der Gegenwart”. 

Aus Krise wird Kreativität

Wie Female Leadership, Familie und Unternehmertum zusammengehen zeigt Vanessa Kammermann

Ein Beinahe-Tod-Erlebnis, ein Burnout und der Verlust des Bruders, die alles infrage stellen. Für Vanessa Kammermann wurden diese Krisen zum Ausgangspunkt für etwas Neues: das WOW Museum – Room for Illusions – in Zürich und München. 

LIEBE ODER LAST?! – BAUSTELLE DENKMAL

Die Antwort gibt es im Weserrenaissance-Museums Schloss Brake

Für die einen sind sie Heimat, Wahrzeichen und Kulturgenuss. Für die anderen sind sie ein Dorn im Auge: alt, unbequem, teuer. Beim Thema Denkmal und Denkmalschutz scheiden sich die Geister. Fast nirgendwo gibt es so viele Missverständnisse und Irrtümer wie im Denkmalschutz.

PHIL HUBBE „BITTE ETWAS ERNSTER!“

Lachen in der Caricatura Galerie Kassel

Phil Hubbe nimmt kein Blatt vor den Mund – und legt erst recht keinen Stift aus der Hand. In seiner Einzelausstellung »Bitte etwas ernster!« zeigt die Caricatura Galerie in Kassel vom 28. Februar bis 26. April die ganze Bandbreite seines Schaffens. 

Avantgarde. Max Liebermann und der Impressionismus in Deutschland

... im Museum Barberini Potsdam

Die Malerei, die im Frankreich der 1860er Jahre aufkam, zeichnet sich durch den Einsatz kräftig leuchtender Farben sowie eine energische, skizzenhafte Pinselführung aus. 

GUGLIELMO CASTELLI: SWEET BABY MOTEL

Die Kunsthalle Wien Karlsplatz lädt ein

Die Kunsthalle Wien präsentiert die erste institutionelle Einzelausstellung von Guglielmo Castelli (geb. 1987 in Turin) außerhalb Italiens. Die Ausstellung am Karlsplatz umfasst völlig neue Werke, darunter Gemälde, Skulpturen und ein ortsspezifisches Wandbild.

YUKO MOHRI & EI ARAKAWA-NASH „HOW WE MEET“

Ausstellung im Kunstmuseum Bochum

Die Künstler*innen Yuko Mohri und Ei Arakawa-Nash arbeiten für How We Meet zum ersten Mal zusammen und lassen sich von Werken aus der Sammlung des Kunstmuseums inspirieren.

WIEN 1900 – ALLTAG: GESAMTKUNSTWERK

Neuaufstellung der MAK Schausammlung

Mit der Neuaufstellung der Schausammlung rund um die Epoche Wien 1900 setzt das MAK seine konsequente Arbeit der letzten Jahre fort, die Sammlung nach aktuellen, zeitgenössischen Gesichtspunkten zu befragen.

GIDEON RUBIN „THERE ARE WAYS OUT“

Ausstellung in der Galerie Karsten Greve AG St. Moritz

Inspiriert von Charles Bukowskis Gedicht The Laughing Heart richtet Gideon Rubins Malerei den Blick auf die stille Poesie des Alltäglichen — flüchtige Gesten, wechselndes Licht und die fragilen Zwischenräume der Erinnerung. 

KATHARINA WULFF „ARABESKEN IN ARABESKEN“

... ausgestellt in der Staatliche Kunsthalle Baden-Baden

Die Staatliche Kunsthalle Baden-Baden präsentiert mit Arabesken in Arabesken die bislang umfassendste Ausstellung der Malerin Katharina Wulff (*1968, Berlin).

WROP – Demian Conrad

... in der Züricher Pfingstweidstrasse 96

Mit WROP – prägnante Abkürzung für «Water Random Offset Printing» – lotet der Schweizer Designer Demian Conrad die Möglichkeiten traditioneller Drucktechniken aus.

PLASTIK AUS DER SAMMLUNG GUNZENHAUSER / OTTO DIX UND DIE NEUE SACHLICHKEIT

... im Museum Gunzenhauser/ Kunstsammlungen Chemnitz

Im Zentrum der neuen Sammlungspräsentation im Museum Gunzenhauser stehen Otto Dix’ Landschaftsgemälde aus den Jahren 1933 bis 1945. Ergänzt wird die Auswahl durch Gemälde der Neuen Sachlichkeit von Otto Dix, Karl Hubbuch, Georg Schrimpf, Max Peiffer Watenphul und Gustav Wunderwald.

DIE ANDERE SEITE DER NACHT

... zu sehen im Dortmunder Kunstverein

„Die Andere Seite der Nacht“ widmet sich dem Träumen als Gegenwelt. Während Begriffsdefinitionen, die seit der Aufklärung westliches Denken prägten, im digitalen und postfaktischen Zeitalter einem rasanten Wandel unterliegen, scheinen auch die Dichotomien von Licht und Dunkel, Realität und Fiktion, Wachsein und Träumen zu erodieren. 

THOMAS BAYRLE „FRÖHLICH SEIN!“

... in der Schirn Kunsthalle Frankfurt - wo sonst

Thomas Bayrle (*1937) ist eine Legende. Die Schirn Kunsthalle Frankfurt widmet dem in Frankfurt lebenden Künstler vom 12. Februar bis 10. Mai 2026 eine große Soloschau mit über fünfzig Werken der letzten zwanzig Jahre. Bayrle behandelt in seiner Kunst grundlegende Aspekte der modernen Gesellschaft.

KAARI UPSON „DOLLHHOUSE – EINE RETROSPEKTIVE“

... zu sehen in der Kunsthalle Mannheim

Die Kunsthalle Mannheim widmet der vor wenigen Jahren  verstorbenen Künstlerin Kaari Upson vom 13. Februar bis 31. Mai 2026 eine umfassende Retrospektive. Es ist die letzte von Direktor Johan Holten eröffnete Ausstellung vor seinem Wechsel im April an das Arken Museum bei Kopenhagen.

Erfolgreiche Bilanz 2025 im Museum Barberini

Rund 350.000 Besuche und Vermittlungszahlen auf Allzeithoch

Im Jahr 2025 konnte das Museum Barberini 349.937 Besuche verzeichnen. Damit bewegt sich das Besucherniveau auf stabil hohem Niveau, nachdem 2024 durch die besonders besucherstarken Ausstellungen Munch. Lebenslandschaft sowie Modigliani. Moderne Blicke rund 378.000 Besuche erzielt wurden (2023: 358.130). 

HIER UND JETZT

De/Collecting Memories from Turtle Island im Museum Ludwig

Mit der umfangreichsten Pop Art Sammlung außerhalb der USA, ist das Museum Ludwig für seinen Bezug zu den Vereinigten Staaten bekannt – einem Land, das 2026 das 250ste Jahr seiner Unabhängigkeit feiert. Im Zentrum dieser Ausstellung stehen darum zwei zeitgenössische, US-amerikanische Künstlerinnen: Marie Watt und Wendy Red Star.

HEUMARKT 1926 – KÖLNS VERGESSENER HOCHHAUSWETTBEWERB

Die Kunsthochschule für Medien Köln lädt ein

Die Ausstellung der Fakultät für Architektur der TH Köln, von Prof. Dr. Daniel Lohmann und Studierenden der Mastervertiefung Denkmalpflege, zeigt in Glasmoog an der Kunsthochschule für Medien Köln einen gemeinsamen Blick auf ein Köln, das es so nie gab.

BRIGITTE WAGNER – ES ZEICHNET

Neue Zeichnungen und markante Wegpunkte im Kunstmuseum Albstadt

Aus intuitiv gesetzten Zeichenspuren schafft die Künstlerin Brigitte Wagner (*1940) expressive Landschaften von nahezu archaischer Präsenz. Schroffe Felsen, aufstrebende Baumstämme und vereiste Flächen formen Kompositionen, die wie aus der Zeit gelöst scheinen.